Пока есть люди, способные всем сердцем
откликаться на музыку, и пока именно такой
отклик будет рождать в них музыка
Брамса — она, эта музыка, будет жить.
Г. Галь
Уже много десятилетий мечтой человечества была и остается идея создать машину времени. Что ж, может когда-нибудь мир обретет это чудо-средство, но лично мне кажется, что одна очень эффективная машина времени уже давно существует совсем рядом с нами. Это музыка. Классическая музыка, произведения которой несут в себе дух своего автора и того времени, в котором он жил и творил. Слушая классическую музыку в живом исполнении, аудиал с визуалом сливаются воедино, рисуя в своем воображении разные, индивидуальные, но точные и яркие картины той эпохи, дух которой отражает каждая нотка в произведении.
Теплым пятничным вечером 19 февраля посетители Свердловской филармонии дружно погружались в эпоху XIX века, когда творил виртуоз концертов и музыкальной гармонии – Йоганнес Брамс.
Несколько десятков струнных, духовых, клавишных и ударных инструментов Уральского академического филармонического оркестра начали вечер с Симфонии «Фальстаф» Эдварда Элгара. Это была демонстрация превосходно отточенной работы оркестра, как часового механизма в самых точных и долговечных часах, когда каждая скрипка, исполняя свою сольную партию, сливается с солом арфы и гобоя и аккуратно дополняется тубой и контрабасом. Не успеваешь рассмотреть, как быстро и виртуозно владеют смычком скрипачи, как тут же начинаешь вытягивать шею с желанием посмотреть, что за инструмент тихо начинает звучать с другого края сцены.
Работа оркестра, это всегда работа каждого музыканта, как единого оркестра, и работа оркестра, как единственного музыканта.
Присматриваясь к положению рук музыкантов, удавалось понять, что иногда рядом сидящие скрипачи или виолончелисты играют одну и туже партию, а иногда каждый ведет свою мелодию. Вы можете представить насколько это сложно четко и красиво вести самостоятельную мелодию, находясь в окружении нескольких десятков таких же сольных мелодий!
Восхищение продолжилось во второй части вечера, когда оркестр плавно ушел на второй, аккомпанирующий план, оставив место для соло главной скрипки вечера - Артема Шишков для исполнения того самого Брамса, которого все пришедшие на концерт так любят. Концерт для скрипки с оркестром Ре мажор. Три части. Три разительно отличающиеся друг от друга части одного невероятно красивого и очень сложного для исполнения произведения. Бытует мнение, что Брамса в нашей стране исполняют не так часто, объясняя это именно сложностью его произведений, той высокой планкой, которую автор буквально задрал перед музыкантами нашего времени. До Брамса, оказывается, не так-то просто дорасти!
Конечно, это было виртуозно. Это останавливало время и заставляло вслушиваться в каждую ноту, когда оркестр затихал и скрипка звучала в абсолютном соло. Это накрывало глубиной звука и эмоций, когда по взмаху палочки дирижера оркестр и скрипка сливались в одну музыкальную волну.
И это действительно был XIX век. Век балов и белых колонных залов, век расцвета Европы, разгула преступности в ночных кварталах, пышных праздников и красного вина.
Нет, вино в филармонии во время концерта не раздавали!
Зато раздавали эмоции. Не жалея, да так, что можно было еще и в карманах домой унести, рождая желание обязательно побывать в Гамбурге и Вене и вспомнить зарубежную историю позапрошлого столетия.
А когда мы вышли из зала и я увидела, что очередь в гардероб заканчивается на лестнице перед вторым этажом, я поняла, что классика в наших сердцах будет жить вечно. И не важно, сколько веков еще пройдет!
Автор: Евгения Родионова
